As Filhas da Mãe

Informações Gerais

Formato  – Telenovela
Gênero – Comédia romântica
Duração – 50 minutos
Criador(es) – Sílvio de Abreu
País de origem –  Brasil
Idioma original  – português
Diretor(es) –  Jorge Fernando
Câmera –  multicâmera
Roteirista(s)  – Alcides Nogueira / Bosco Brasil / Sandra Louzada
Tema de abertura – “Alô, Alô, Brasil”, Eduardo Dussek
Emissora original –  Rede Globo
Formato de exibição  – 480i (SDTV)
Transmissão original  – 27 de agosto de 2001 – 19 de janeiro de 2002
Episódios  – 125

Produção

Originalmente a novela se chamaria A Incrível Batalha das Filhas da Mãe no Jardim do Éden, porém a direção considerou-a muito longa, abreviando para Filhas da Mãe no Jardim do Éden e, posteriormente, apenas As Filhas da Mãe, utilizando o original como subtítulo na abertura. Miguel Falabella escreveria a novela junto com Silvio de Abreu, uma vez que o projeto era focado na comédia e ele tinha uma vasta experiência no gênero, porém o autor teve que desistir da co-autoria quando Sai de Baixo foi solicitada para mais duas temporadas. A novela teve as primeiras cenas gravadas em Los Angeles, Paris, Londres e Roma, onde se davam as histórias iniciais das quatro principais personagens. Silvio citou como referência a novela O Sheik de Agadir, de 1966, para o mistério do sumiço de Fausto.
A abertura da novela era representada através de bonecos marionetes, manipulados por membros da companhia teatral O Navegante e contando o enredo inicial da história. No começo de cada capítulo era mostrado um rap explicando o que tinha acontecido no dia anterior. A novela foi aprovada para ter 200 capítulos iniciais, com possibilidades de estiramento caso tivesse grande repercussão – uma vez que a emissora acredita que o projeto fosse gerar o mesmo sucesso de Uga Uga –, porém, devida a baixa audiência e a rejeição do público, acabou sendo cortada para 125 em novembro de 2001. Desejos de Mulher, que estava programada para estrear apenas em abril de 2002, teve que ser adiantada às pressas para cobrir o horário a partir de janeiro.

Abertura da Novela 

Cenografia e figurinos

O figurino da personagem de Fernanda Montenegro foi inspirado na famosa colecionadora de arte Peggy Guggenheim, que marcou época com visuais exóticos. Já o personagem de Tony Ramos teve o visual inspirado em uma mistura de Elvis Presley com o fator latin lover de Rudolph Valentino, enquanto Lavínia Vlasak usava peças sessentistas inspiradas nas clássicas peças românticas de Audrey Hepburn e nas coleções do estilista Hubert de Givenchy; Raul Cortez teve peças mais clássicas e sóbrias referenciadas pelos visuais refinados de Fred Astaire; Alexandre Borges incorporou não só o figurino, mas a personalidade sedutora de John F. Kennedy, Jr.; já Patricya Travassos apresentou uma mistura de cores latinas e floridas inspirada na pintora Frida Kahlo e na atriz Carmen Miranda.
As peças da personagem de Cláudia Raia foram as mais complexas, compostas pelo figurinista Cao Albuquerque com uma equipe de três outros estilistas para criar um visual glamouroso e, ao mesmo tempo, moderno para que pudesse ser utilizado no dia-a-dia, tendo como referência a atriz italiana Sophia Loren. Uma cidade cenográfica em uma área de 12 mil m² foi construida nos Estúdios Globo, dividido entre as moradias dos personagens, o resort Jardim do Éden e o fictício bairro paulistano de Vila Havana – inspirado em Santa Teresa, bairro do Rio de Janeiro –, onde moravam, entre outros, as famílias os personagens Manolo e Rosalra.

Escolha do elenco

Luiz Fernando Guimarães foi convidado para interpretar Manolo, porém o ator optou por protagonizar o sitcom Os Normais, passando o personagem para Tony Ramos. Sílvio escreveu a personagem Dagmar especialmente para Cláudia Jimenez, que só aceitou interpretá-la após confirmar que Miguel Falabella não seria co-autor, uma vez que os dois tinham uma relação estremecida na época. A direção quis aproveitar o sucesso do casal formado por Priscila Fantin e Mário Frias – ele era o campeão de cartas da emissora – em Malhação e escalou-os novamente como principal par romântico jovem da trama.

Enredo

Na década de 1960 Lucinda (Fernanda Montenegro) foi ludibriada a trocar o amor de Arthur (Raul Cortez) pelos falsos galanteios de Fausto (Francisco Cuoco), que passava a imagem de bom moço, mas na verdade era um grande alpinista social pilantra. Após matar um homem que tentou estuprá-la em legítima defesa, ela teve que deixar o Brasil quando o próprio marido ameaçou incriminá-la pelo ocorrido para ficar em posse dos bens. Em Hollywood e sob o nome de Lulu de Luxemburgo, ela despontou como uma grande diretora de cinema, sendo premiada oito vezes no Oscar. Após 35 anos, Lulu finalmente pode voltar ao Brasil quando descobre que seu ex-marido desapareceu misteriosamente após aplicar um golpe nos sócios, Arthur e Manolo (Tony Ramos). Porém ela terá que ficar cara-a-cara com suas três filhas, as quais ela abandonou nos primeiros anos de vida, sem saber que elas se tornaram mulheres fúteis que só pensam em dinheiro. A mais nova, Alessandra (Bete Coelho), sempre sonhou em se tornar uma grande escritora, mas nunca teve criatividade para desenvolver algo concreto, gastando todo o dinheiro que tinha durante os anos que morou em Roma.
A irmã do meio, Tatiana (Andréa Beltrão) também não conseguiu se tornar diretora e, igualmente, gastou cada centavo, tendo passado os últimos anos trabalhando como vendedora de pipoca em Londres. Já a mais velha, Ramona (Claudia Raia), nasceu Ramon e se descobriu transexual, se mudando para Paris, onde fez a cirurgia de redesignação sexual sem que as irmãs soubessem, guardando o segredo até o dia de reencontrá-las. A vida delas vem a baixo quando elas descobrem que existe uma quarta herdeira, fruto de um relacionamento secreto do pai, Rosalva (Regina Casé), mulher simples que nem imagina quem é o pai ou que sua vida está prestes a mudar. Abalada pela morte do marido e pela descoberta das inúmeras traições dele, ela cria com muito custo os quatro filhos: Pedro (Pedro Garcia Netto), Zeca (Bruno Gagliasso) – que vivem disputando Érika – Amanda (Ana Beatriz Cisneiros) e Joana (Priscila Fantin), que treina para ser boxeadora contra a vontade da mãe e desperta o interesse de Diego (Mário Frias), filho de Manolo e o desgosto de sua vida, uma vez que o pai queria que ele lutasse boxe, mas o garoto sonha mesmo em se tornar músico.
Manolo está mesmo as voltas com sua noiva, a ex-stripper Aurora (Cláudia Ohana), uma mulher cômica sem nenhum refinamento, que tenta se adequar a vida de emergente. Já Arthur nunca foi feliz no amor e, apesar de ser noivo da jovem Valentine (Lavínia Vlasak), nunca esqueceu Lulu e fica estremecido quando sabe de sua volta. Ele tem dois filhos: o modelo Ricardo (Reynaldo Gianecchini), que detesta o universo das passarelas pela futilidade e encontra o amor nos braços da atrapalhada aspirante a atriz Dagmar (Cláudia Jimenez), uma bela moça acima do peso, e Leonardo (Alexandre Borges), um homem extremamente machista e que adora demonstrar sua virilidade, contrastando este conservadorismo com o que sente por Ramona ao descobrir que ela é transexual. Quem fica de olho nas quatro irmãs é o ambicioso Adriano (Thiago Lacerda), afilhado de Fausto e que almeja colocar a mão nas empresas, nem que pra isso precise seduzir cada uma delas.

Chamada de Elenco 

Elenco

• Fernanda Montenegro –  Lucinda Maria Barbosa Cavalcante (Lulu de Luxemburgo)
• Raul Cortez –  Arthur Brandão
• Thiago Lacerda – Adriano Araújo
• Cláudia Raia  – Ramona Barbosa Cavalcante / Ramón Barbosa Cavalcante
• Alexandre Borges –  Leonardo Brandão
• Andréa Beltrão –  Tatiana Barbosa Cavalcante
• Bete Coelho –  Alessandra Barbosa Cavalcante
• Regina Casé  – Rosalva Rocha dos Anjos Cavalcante
• Tony Ramos –  Manolo Gutierrez
• Cláudia Ohana –  Aurora Áurea (Orora)
• Reynaldo Gianecchini  – Ricardo Brandão
• Cláudia Jimenez –  Dagmar Cerqueira
• Priscila Fantin  – Joana Rocha dos Anjos
• Mário Frias –  Diego Gutierrez
• Lavínia Vlasak –  Valentine Ventura
• Tuca Andrada –  Nicolau Rocha (Nico)
• Patrícya Travassos  – Milagros Quintana
• Diogo Vilela – Webster  Pereira
• Virgínia Cavendish –  Maria Leopoldina Pereira
• Yoná Magalhães –  Violante Ventura
• Cleyde Yáconis –  Georgina Gutierrez (Gorgo)
• Flávio Migliaccio  – Barnabé
• Elias Gleiser –  Deodoro Rocha (Seu Dedé)
• Bruno Gagliasso – José Carlos Rocha dos Anjos (Zeca)
• Pedro Garcia Netto –  Pedro Rocha dos Anjos
• Viviane Novaes –  Érika
• Lulo Scroback –  Waldeck Ventura
• Nelson Xavier –  Mauro das Flores
• Emiliano Queiroz –  João Alberto
• Jacqueline Laurence –  Margot de Montparnasse
• Cristina Pereira  – Divina
• Nelson Freitas  – Clóvis
• Gustavo Falcão  – Faísca
• Marcelo Barros –  Polenta
• Hilda Rebello –  Dona Geralda
• Ana Beatriz Cisneiros –  Amanda Rocha dos Anjos
• Felipe Latgé –  Felipe Augusto Pereira (Felipinho)
• Isabella Cunha –  Maria Elizabeth Pereira

Cenas da Novela 

Participações especiais

• Francisco Cuoco –  Fausto Cavalcante
• Fernanda Torres – Lulu  de Luxemburgo (jovem)
• Cláudio Lins –  Fausto Cavalcante (jovem)
• Henrique Taxman  – Artur Brandão (jovem)
• Edson Celulari –  Edmilson Rocha
• Carolina Dieckmann –  Luise de Mershéél
• Rosamaria Murtinho  – Dona Cissa Italiana
• Roberto Bataglin –  Mr. Andrews
• Ana Carbatti – Luzineide
• Cláudia Lira – Dalete
• Henri Pagnoncelli  – Comendador Mengion
• Maria Alves – Jussara
• Joana Medeiros  – Milena
• Malu Valle  – Sandra
• Mário Cardoso – Dr. Aírton
• Daniela Cicarelli – Larissa
• Henri Castelli – Pércio
• Norton Nascimento –  Investigador Marcelo
• Bárbara Paz –  Caroline Alves
• Isadora Ribeiro – Madalena
• Angelita Feijó  – Hudeny
• Maurício Gonçalves –  Martinez
• Silvio de Abreu  – Mestre de cerimônia do Oscar

Música

A primeira trilha sonora da telenovela foi lançada em 30 de agosto de 2001 pela Som Livre, mesclando músicas do repertório nacional com do internacional e trazendo na capa o logo de abertura.

1. “Ela é Bamba” Ana Carolina Rosalva
2. “Acima do Sol” Skank Joana e Diego
3. “Odara” Lulo Scroback Waldeck
4. “Primavera” Maria Bethânia Lulu e Arthur
5. “Sem Parar” Gabriel, o Pensador Tatiana
6. “Dream” John Pizzarelli Ricardo
7. “Janela Indiscreta” Lulu Santos Leonardo
8. “Química Perfeita” Banda Eva e Netinho Manolo e Aurora
9. “São Paulo-SP” Fernanda Abreu Geral
10. “Os Olhos do Meu Amor” Sylvia Massari Ricardo e Dagmar
11. “Orora” Exaltasamba Aurora
12. “You Don’t Know Me” Diane Schuur & B.B. King Ramona e Leonardo
13. “Mero Detalhe” Lenine Adriano
14. “Fuck the Fashion” Vinny Alessandra
15. “Dancing in the Dark” Diana Krall Lulu e Arthur
16. “Vai Pegar” Zé Ricardo Webster
17. “Alô Alô Brasil” Eduardo Dussek Abertura

A segunda trilha sonora da telenovela foi lançada em 18 de setembro de 2001 pela Som Livre, mesclando músicas do repertório nacional com do internacional e trazendo Reynaldo Gianecchini estampando a capa.

1. “Mirame a Los Ojos” Paulina Rubio Milagros
2. “When You Told Me You Loved Me” Jessica Simpson Valentine
3. “Me, Myself & I” Jive Jones Pedro e Érika / Zeca e Érika
4. “Emotion” Destiny’s Child Ricardo e Valentine
5. “Baila Sexy Thing” Zucchero Alessandra
6. “I Believe in You” ‘N Sync Nico e Rosalva
7. “Eternal Flame” Atomic Kitten Joana e Diego
8. “Your Song” Billy Paul Geral
9. “Dance Anymore” Double You Adriano
10. “Pra Você Eu Digo Sim” Rita Lee Lulu e Arthur
11. “Se Nos Muere El Amor” Ricardo Arjona Violante e Barnabé
12. “Addicted To Love” Adriana Mezzadri Violante
13. “Colo de Menina” Rastapé Rosalva
14. “Selfish” ‘N Sync Webster
15. “Hero” Enrique Iglesias Ramona e Leonardo
16. “The Land” Ibiza Geral

Controvérsias

Classificação indicativa

O Ministério da Justiça tentou bloquear a novela de ser exibida antes das 20h, alegando que a temática da transexualidade era muito delicada para se tratar em um horário assistido por crianças e adolescentes. Cláudia Raia, intérprete da personagem, considerou a decisão discriminatória com as transexuais, uma vez que a personagem nem sequer abordaria a redesignação sexual ou temáticas sobre sexo, alegando que programas com alto teor sexual cisgênero eram exibidos livremente em qualquer horário: “É uma hipocrisia só. Todos os domingos a gente vê bundas em profusão na tevê e ninguém fala nada. Ramona é a mocinha. É como se ela fosse a Regina Duarte da novela”. Pouco tempo antes da estreia, a novela foi liberada para o horário.

Declarações contra as classes D e E

A recepção desastrosa de As Filhas da Mãe fez com que o autor Silvio de Abreu fizesse declarações públicas controversas. Durante entrevista ao jornal Folha de S.Paulo, Silvio alegou que a baixa audiência da novela devia-se às classes D e E, que não se preocupavam em opções de qualidade: “O que para as classes A e B é estimulante e positivo, para a D é incompreensível: todo o “feedback” que eu tinha de conhecidos era de que a novela era uma maravilha, quando vi as pesquisas, caí do cavalo. O problema da TV é que quem manda na audiência é uma maioria que só busca entretenimento, uma imensidão de gente que consome sandalinha, biscoito, cerveja e móveis pagos em 538 prestações“. Além disso, autor também alegou que seu texto era muito sofisticado para uma população com baixo nível intelectual: “Eu queria fazer algo mais sofisticado, o público não entendia nada da novela. Não sabem o que é Óscar, Hollywood ou transexual, não têm referências, e, mesmo que eu explicasse, continuariam não entendendo. Não há compreensão intelectual”. Logo após o fim da novela, Silvio preparou um workshop para discutir métodos de trabalho sobre o controverso tema de “Como aumentar a audiência sem apelar para o populacho”. As declarações do autor contrastavam, ironicamente, com a exibição da “novela das oito” Porto dos Milagres na mesma época, pautada em personagens humildes e temáticas extremamente populares e fora do luxo, cuja audiência batia os 65 pontos.

Cenas da Novela 

Audiência

O primeiro capítulo marcou 39 pontos, com picos de 42, mantendo a mesma média da estreia da telenovela anterior, Um Anjo Caiu do Céu. Porém, logo nos primeiros dias a trama começou a perder audiência, fechando a primeira semana com 31 pontos de média, cinco a menos que a novela anterior e dez a menos do que Uga Uga marcava um ano antes. Após duas semanas a novela já marcava 29 pontos apenas, se tornando a trama menos vista da emissora, atrás de Malhação Em novembro, dois meses após a estreia, a trama mantinha médias entre 25 e 27 pontos. Por esse fato a emissora decidiu encurtar drasticamente a novela – que tinha previsão inicial de 200 capítulos com possibilidades de ser esticada até 250 – para encerrá-la com 125 capítulos e quatro meses antes do previsto, o que fez com que sua sucessora tivesse que ser adiantada às pressas. As Filhas da Mãe só não se tornou a telenovela menos assistida da Rede Globo durante sua exibição pelo fato da emissora passar por uma situação pior ainda com a “novela das seis”, A Padroeira, que chegava a amargar 19 pontos. Na reta final, porém, a novela chegou a atingir também 19 pontos e sua média semanal ficava entre 20 e 25 pontos, números nunca antes atingidos por uma novela das sete. O último capítulo surpreendeu e marcou 37 pontos. As Filhas da Mãe teve média geral de 28 pontos, a menor registrada na história do horário em 31 anos, desde Pigmalião 70, sendo superada em 2005, por Bang Bang e considerado muito insatisfatório, uma vez que a emissora tinha a meta de 35 para o horário.

Prêmios e indicações

2001 – Troféu APCA

• Melhor Ator – Tony Ramos
• Melhor Ator Coadjuvante  – Alexandre Borges

2002 – Troféu Imprensa

• Melhor Ator – Tony Ramos

Fotos da Novela e Elenco