• Nome de nascença: Monique Andrée Serf
• Nasceu : 9 de junho de 1930 Paris, França
• Morreu: 24 de novembro de 1997 (67 anos) Neuilly-sur-Seine , FrançaGênerosChanson , pop francês
• Ocupação(ões): Cantora, compositora e atriz
• Instrumento(s): Piano
• Anos ativos: 1958–1996
• Rótulos: Grupo de música universal

Monique Andrée Serf (9 de junho de 1930 – 24 de novembro de 1997), ^[1] conhecida como Barbara , foi uma cantora francesa. Ela herdou o nome artístico de sua avó, Varvara Brodsky, natural de Odessa , Império Russo (atual Ucrânia). Barbara tornou-se uma cabaré famosa no final dos anos 1950 em Paris, conhecida como La Chanteuse de minuit (‘a cantora da meia-noite’), antes de começar a compor suas próprias faixas, o que a trouxe à fama. Suas canções mais famosas incluem “Dis, quand reviendras-tu?” (1962), “Ma plus belle histoire d’amour” (1966) e “L’Aigle noir” (1970), este último vendeu mais de 1 milhão de cópias em apenas 12 horas. ^[2] Ela foi enterrada noCimetière parisien de Bagneux , adjacente à estação de metrô de Paris nomeada em sua homenagem. ^{[ esclarecimento necessário ]} A estação Bárbara foi inaugurada em 13 de janeiro de 2022, no prolongamento sul da Linha 4 .

Infância [ editar ]

Nascida na Rue Brochant em Paris em uma família judia, Barbara viveu no noroeste de Paris quando criança. Ela então morou em Roanne desde 1938 e Tarbes desde 1941. Barbara tinha 13 anos quando teve que se esconder durante a ocupação alemã da França na Segunda Guerra Mundial. Sua família foi escondida pela família do maestro Jean-Paul Penin de 1943 a 1945, primeiro em Préaux e depois em Saint-Marcellin .

Terminada a guerra, a família de Bárbara voltou a Paris em 1946, na Rue Vitruve, no 20º arrondissement . Seu sonho de infância era ser pianista, mas um problema na mão inviabilizou tal carreira. Para consolá-la, seus pais concordaram em pagar por aulas de canto. Um professor de música do bairro, que a ouviu cantar, se interessou em ajudá-la a desenvolver seus talentos. Ela teve aulas de canto e foi ensinada a tocar piano minimamente; eventualmente ela se matriculou na École Supérieure de Musique em 1947. O dinheiro era um problema e ela desistiu de seus estudos musicais em 1948. Ela foi recrutada pela primeira vez no Théâtre Mogador, antes de uma passagem pela Bélgica, onde se apresentou sob o nome artístico de Barbara Brodi. No final de 1951, ela voltou a Paris para fazer um teste no La Fontaine des Quatre Saisons, um cabaré popular no 7º arrondissement . No entanto, como ela não conseguiu se tornar um membro permanente do elenco, ela voltou para Bruxelas. Em 1955, ela voltou para Paris; com mais sorte, passou a cantar em vários cabarés da capital, com público crescente.

Ela estava profundamente marcada pela guerra e pela situação de sua família. Os sentimentos de vazio vividos na infância transparecem em suas canções, principalmente em “Mon Enfance”. Ela disse em sua autobiografia incompleta, Il était un piano noir (compilada a partir de notas encontradas após sua morte), que seu pai abusou sexualmente dela quando ela tinha 10 anos e ela o odiava por isso. Mais tarde, ele abandonou a família.

Desenvolvimento musical [ editar ]

Uma pessoa alta, Bárbara vestida de preto enquanto cantava melancólicas canções de amores perdidos. De 1950 a 1951, após o abandono de sua família por seu pai, ela morou em Bruxelas, onde se tornou parte de uma comunidade artística ativa, antes de visitar Charleroi , onde fez amizade com muitos artistas. Seus amigos pintores e escritores ocuparam uma antiga casa, convertendo-a em oficinas e uma sala de concertos com piano onde interpretou as canções de Édith Piaf , Juliette Gréco e Germaine Montero . No entanto, sua carreira evoluiu lentamente e ela lutou constantemente para ganhar a vida.

Voltando a Paris, ela conheceu Jacques Brel e se tornou um amigo de longa data, cantando muitas de suas canções. Mais tarde ela conheceu Georges Brassens , cujas canções ela começou a usar em sua atuação e a gravar em seu primeiro álbum. Na década de 1950, ela cantou em alguns dos clubes menores e começou a construir uma base de fãs, principalmente com os jovens estudantes do Quartier Latin . Em 1957, ela voltou a Bruxelas para gravar seu primeiro single, mas foi somente em 1961 que ela teve uma chance real quando cantou no Bobino Music-Hall em Montparnasse .. Vestida com um longo roupão preto, ela teve uma atuação assombrosa, mas os críticos parisienses disseram que ela carecia de naturalidade e era rígida e formal em sua apresentação. Ela continuou a se apresentar em pequenos clubes e, dois anos depois, no Théâtre des Capucines , ela fez sucesso com o público e a crítica, cantando um novo material que ela mesma havia escrito. A partir daí, sua carreira floresceu e ela assinou um importante contrato de gravação em 1964 com a Philips Records .

Influências musicais [ editar ]

Influenciada originalmente pelos compositores Mireille e Pierre MacOrlan , ela desenvolveu seu próprio estilo e a composição de suas próprias canções transformou sua imagem na de uma cantora e compositora única. Na década de 1960, ela escreveu sua canção marcante, ” Ma plus belle histoire d’amour c’est vous” (“Minha mais bela história de amor é você”), e outras pelas quais ela permanece famosa, como ” L’aigle noir ” , ” Nantes “, ” La solitude “, ” Göttingen ” e ” Une petite cantate “. Estas cinco canções mais ” Dis, quand reviendras-tu” foram traduzidas para o alemão pelo cantor e compositor belga-alemão Didier Caesar. A canção “Göttingen” (batizada em homenagem à cidade alemã de Göttingen ) teria contribuído mais para a reconciliação franco-alemã do pós-guerra do que qualquer discurso de um político. [ ^3] No 40º aniversário do acordo do Elysée, o ex-chanceler Gerhard Schröder citou a canção em seu discurso oficial no Château de Versailles. ^[2]

Anos intermediários [ editar ]

Ela voltou a Bobino em 1964 para várias apresentações com ingressos esgotados. Ela se apresentou no Olympia de Paris e em outros locais importantes da França, tornando-se uma das estrelas mais queridas de seu país. Em 1965, ela lançou o álbum Barbara chante Barbara , que se tornou um sucesso de crítica e financeiro, ganhando o Grand Prix du Disque da Charles Cros Academy. Na cerimônia de premiação, Bárbara rasgou seu prêmio em vários pedaços, dando um pedaço para cada um de seus técnicos em sinal de gratidão.

Carreira de ator [ editar ]

Em 1969, ela escreveu a música tema “Moi, je me balance” para o filme La fiancée du pirate . Ela anunciou que limitaria seu canto em concertos e, em 1970, fez sua estreia como atriz na peça teatral Madame , que provou ser um fracasso comercial. Em 1971 ela co-estrelou com Jacques Brel em um filme que ele dirigiu intitulado Franz . Dois anos depois, ela estrelou L’Oiseau raro dirigido por Jean-Claude Brialy . Seu último papel no cinema veio em 1975 em Je suis né à Venise do coreógrafo Maurice Béjart . ^{[ citação necessária ]}

Anos posteriores e morte [ editar ]

Na década de 1970, Barbara fez aparições em programas de variedades da televisão com estrelas como Johnny Hallyday e uma turnê pelo Japão, Canadá, Bélgica, Israel, Holanda e Suíça. Durante a década de 1980, ela continuou a fazer turnês e a escrever canções; seu álbum Seule foi um dos lançamentos de maior bilheteria da França em 1981. No ano seguinte, ela foi premiada com o Grand Prix du Disque em reconhecimento por sua contribuição à cultura francesa . Ela desenvolveu uma estreita relação de trabalho com o astro do cinema em ascensão Gérard Depardieu e sua esposa Élisabeth, colaborando em canções para filmes e discos. Em 1986, ela foi para a cidade de Nova York para se apresentar ao piano no Metropolitan Opera com Mikhail Baryshnikov .em uma apresentação de balé de música e dança. Ela co-escreveu a música para a peça teatral Lily Passion com Luc Plamondon , na qual ela co-estrelou com Depardieu. Contava a história de um assassino que mata alguém toda vez que a ouve cantar.

Na última parte da década de 1980, ela se tornou ativa na luta contra a AIDS . Ela gravou SID’Amour à mort e distribuiu preservativos nas apresentações. Em 1988, o governo da França concedeu-lhe a Legião de Honra . Problemas de saúde a impediram de atuar e ela passou a se dedicar à escrita de suas memórias. No entanto, ela gravou outro álbum de sucesso em 1996 – que vendeu mais de um milhão de cópias em doze horas – antes de morrer de problemas respiratórios em Neuilly-sur-Seine (um subúrbio de Paris), em 24 de novembro de 1997. Ela foi enterrada na família sepultura no Cimetière de Bagneux , no sudoeste de Paris.

Vida pessoal [ editar ]

Em outubro de 1953 ela se casou com Claude John Luc Sluys, um estudante de direito belga, mas eles se separaram em 1956. Ela escreveu muitas canções muito pessoais, incluindo “Nantes” sobre seu pai e “Une petite cantate”, que foi dedicada a sua amiga Liliane Bénelli , nascida Gnansia, que morreu em um acidente de carro em 1965. Mais tarde na vida, ela escreveu uma música para seu público – “Ma plus belle histoire d’amour” – e outra sobre seus músicos – “Mes hommes”.

Legado musical [ editar ]

O legado musical de Barbara é revelado na escrita de vários cantores, falantes de francês ou não. Um estilo referido como ” Nouvelle Chanson “, ^[4] ou “Nova Chanson”, artistas como Keren Ann , Benjamin Biolay , Coralie Clement , Emilie Simon , Daphné , Vincent Delerm e Tancrède ^[5] são frequentemente citados como expoentes do estilo atualizado. Um dos poucos artistas de língua inglesa a cobrir seu trabalho é Marc Almond , cuja versão de ” Amours Incestueuses ” ( “Amores Incestuosos “Absinthe “ . O biógrafo anglo-francês David Bret , amigo íntimo de Barbara, escreveu a pedido dela “Les Hommes Bafoués”, uma canção sobre o preconceito contra a AIDS. Bret também adaptou três de suas canções, “Ma Plus Belle Histoire D’Amour” , “La Solitude” e “Précy Jardin” para o inglês para Barbara. Estes foram gravados em 1992, mas até agora nunca foram lançados. Em 1971 a cantora espanhola Maria del Mar Bonet gravou um cover de L’Aigle Noir em catalão que foi um sucesso nos países de língua espanhola L’Aigle Noir também foi adaptado e cantado em espanhol, sueco ( Rikard Wolff ), e muitas vezes em japonês, também com grande sucesso.

Artistas contemporâneos conhecidos, como Martha Wainwright , que mora em Nova York, a cantora e compositora espanhola Conchita Mendivil (que reprisou recentemente “Dis, Quand Reviendras-tu?”, ^[6] e Regina Spektor (com “Après Moi”), e A cantora e compositora londrina Ana Silvera ^[7] reprisou canções cantadas por Bárbara.

Discografia [ editar ]

Esta seção precisa ser expandida com: álbuns e singles, pois esta lista é apenas seletiva e ela tem mais lançamentos. Você pode ajudar adicionando a ele . ( março de 2012 )

Álbuns [ editar ]

• 1963: Dis, quand reviendras-tu?
• 1964: Bárbara cantora Bárbara
• 1965: Bárbara N°2
• 1966: Le mal de vivre
• 1967: Ma plus belle histoire d’amour
• 1967: Bobino 1967
• 1968: Le Soleil noir
• 1970: Madame
• 1970: L’Aigle noir
• 1971: Amores incestuosos
• 1972: La Fleur d’amour
• 1973: La Louve
• 1981: Seule
• 1986: Lily Passion (com Gérard Depardieu )
• 1996: Bárbara

Solteiros [ editar ]

• “L’Aigle noir”
• ” Göttingen “
• “Mon Enfance”

Filmografia [ editar ]

• 1955: Le Toubib, médecin du gang ^[8]
• 1971: Franz ^{[ citação necessária ]}
• 1973: L’Oiseau rara como cantora Alexandra Blitz-Balfour ^{[ citação necessária ]}
• 1975: Je suis né à Venise por Maurice Béjart ^{[ citação necessária ]}