The Cotton Club

Dirigido por: Francisco Ford Coppola
Roteiro: William Kennedy, Francis Ford e Coppola
História por: William Kennedy, Francis Ford, Coppola e Mario Puzo
Produzido por: Robert Evans
Estrelando: Richard Gere; Gregory Hines; Diane Lane; Lonette McKee; Bob Hoskins; James Remar; Nicolas Cage; Allen Garfield; Gwen Verdon; Fred Gwynne; Laurence Fishburne
Cinematografia: Stephen e Goldblatt
Editado por: Barry Malkin e Robert Q. Lovett
Música por: John Barry
Produtora: Totally; Independent; Productions; American Zoetrope; Producers Sales Organization
Distribuído por Imagens: Fotos de Orion
Data de lançamento: 14 de dezembro de 1984 (Estados Unidos)
Tempo de execução: 128 minutos
País: Estados Unidos
línguas: Inglês
Orçamento: $ 58 milhões
Bilheteria: $ 25,9 milhões

Francis Ford Coppola co -escreveu e dirigiu o drama policial americano de 1984, The Cotton Club, baseado no romance homônimo de James Haskins, de 1977. O Cotton Club, um clube de jazz no Harlem durante a década de 1930, serve como ponto focal da narrativa. Richard Gere, Gregory Hines, Diane Lane e Lonette McKee estrelam o filme, e os co-estrelas Bob Hoskins, James Remar, Nicolas Cage, Allen Garfield, Gwen Verdon, Fred Gwynne e Laurence Fishburne também aparecem.
Os custos de produção do filme ficaram acima do orçamento e levaram cinco anos para serem concluídos. Apesar de ser uma decepção para muitos, o filme recebeu críticas geralmente favoráveis ​​e foi indicado a vários prêmios, incluindo o Globo de Ouro de Melhor Diretor e Melhor Filme (Drama), bem como o Oscar de Melhor Direção de Arte ( Richard Sylbert , George Gaines),e Melhor Edição de um Filme.

Tariler do filme The Cotton Club

Plotagem

Um músico chamado Dixie Dwyer começa a trabalhar com mafiosos para avançar em sua carreira, mas se apaixona por Vera Cicero, namorada de Dutch Schultz, chefe do sindicato do crime judaico- americano.

Um dançarino do bairro de Dixie chamado Sandman Williams é contratado junto com seu irmão pelo Cotton Club, uma casa de jazz onde a maioria dos artistas são negros e os clientes são brancos. O clube é propriedade de Owney Madden, o chefe da máfia irlandesa em Hell’s Kitchen, e é administrado por seu braço direito, Frenchy DeMange.
Graças a Madden e à máfia, Dixie se torna um ícone do cinema de Hollywood, o que irrita Schultz. Ele também continua vendo o novo barco de Schultz, Vera Cicero, cuja nova construção foi financiada pelo culto dos gângsteres.

Neste episódio, o ambicioso irmão mais novo de Dixie, Vincent, torna- se um executor do tripulaço de Schultz e, em última análise, um inimigo público, mantendo Frenchy como referência.
Sandman se separa de seu irmão Clay no The Cotton Club depois que eles concordam em apresentar apenas um número lá. Enquanto a administração do clube interfere no interesse romântico de Sandman pela cantora Lila, seu tratamento implacável com os artistas leva o chefe do crime do Harlem, “Bumpy” Rhodes, a intervir em seu nome.
Enquanto Dixie e Sandman aparecem no palco do The Cotton Club, Dutch Schultz é brutalmente tratado pelos homens de Madden.

Elenco

– Richard Gere como Michael “Dixie” Dwyer
– Gregory Hines como Delbert “Sandman” Williams
– Diane Lane como Vera Cícero
– Lonette McKee como Lila Rose Oliver
– Bob Hoskins como Owney Madden
– James Remar como holandês Schultz
– Nicolas Cage como Vincent Dwyer
– Allen Garfield como Otto Berman
– Fred Gwynne como Frenchy Demange
– Gwen Verdon como Tish Dwyer
– Lisa Jane Persky como Frances Flegenheimer
– Maurice Hines como Clayton “Clay” Williams
– Julian Beck como Sol Weinstein
– Joe Dallesandro como Charles “Lucky” Luciano
– Larry Fishburne como Bumpy Rhodes
– Tom Waits como Irving Starck
– John P. Ryan como Joe Flynn
– Glenn Withrow como Ed Popke
– Jennifer Grey como Patsy Dwyer
– Woody Strode como Holmes
– Diane Venora como Gloria Swanson
– Tucker Smallwood como Kid Griffin
– Bill Cobbs como Big Joe Ison
– Rosalind Harris como Fanny Brice
– Mark Margolis como Charlie Workman
– Larry Marshall como Cab Calloway

Produção

Robert Evans foi o produtor original de The Cotton Club e foi inspirado para fazer o filme pelo livro ilustrado de James Haskins com o mesmo nome. Evans esperava que o filme chamasse a atenção dos espectadores para a história afro- americana de maneira semelhante a É o Vento Levou para a Guerra Civil Americana e o período de reconstrução. Evans e a Paramount Pictures foram anunciados como co-produtores do filme em 12 de dezembro de 1980 , com Robert Altman dirigindo e Mario Puzo escrevendo o roteiro. No entanto , o lançamento naquele dia do filme Popeye de Evans e Altman acabou sendo um fracasso de bilheteria. Apesar de Adnan Khashoggi, um traficante de armas saudita, ter dado a Evans um financiamento de US $ 12 milhões, a Paramount Pictures desistiu do projeto em 1981. Evans trabalhou para garantir a propriedade exclusiva do filme sobre seus aspectos negativos, a fim de compensar as perdas recentes em investimentos no mercado de ações e uma prisão por tráfico de cocaína. No entanto, essa ação afastou potenciais investidores que não teriam conseguido lucrar com os direitos domésticos de distribuição de televisão e vídeo. A produção foi finalmente interrompida quando Evans chegou a um acordo legal para produzir uma campanha de anúncio de serviço público contra as drogas em troca do cancelamento de seu registro.

Após a morte de Altman em 1984, Evans, que queria dirigir o filme sozinho, contratou William Kennedy e Francis Ford Coppola para revisar a história e o enredo de Mario Puzo. Evans finalmente decidiu que não queria dirigir o filme e pediu Coppola nos momentos finais. Evans e Coppola tiveram uma relação conflituosa começando com a realização dos filmes O Poderoso Chefão, mas Coppola aceitou o trabalho como roteirista e depois como diretor porque precisava do dinheiro. Coppola estava profundamente comprometido em fazer One from the Heart on seu próprio centavo, e seu estúdio Zoetrope Studios faliu. Richard Sylbert afirmou que aconselhou Evans a não contratar Coppola porque “ele parece estar operando nas esferas comercial , narrativa e cinematográfica de Hollywood “. Coppola afirmou ter recebido cartas de Sylbert pedindo – lhe para trabalhar no filme porque Evans era um péssimo ator. Coppola acrescentou: “Evans deu ao tom um nível de extravagância muito antes de eu chegar lá.”

Pelo menos US $ 13 milhões já haviam sido comprometidos quando Evans decidiu não dirigir e entregou a câmera a Coppola. Edward e Fred Doumani, os proprietários do cassino de Las Vegas, investiram US $ 30 milhões no filme em troca de 5% de participação acionária. Evans recebeu mais empréstimos garantidos por sua residência em Beverly Hills e ações da Gulf + Western como reserva. Adnan Khashoggi, um traficante de armas árabe, e Roy Radin, um promotor de vaudeville morto em 1983, eram outros dois financiadores. Posteriormente, os assassinos alegaram que haviam sido contratados por Evans e Karen Greenberger, a namorada traficante de Radin, que sentiu que havia perdido os lucros do filme. No “Julgamento do Cotton Club ” de 1989, Evans invocou seu direito Quinta Emenda contra a autoincriminação e se recusou a testemunhar.

Segundo William Kennedy em entrevista à Vanity Fair, o orçamento do filme foi de US $ 47 milhões. No entanto, Coppola disse ao chefe da Gaumont Film Group, maior distribuidora e produtora da Europa, que achava que o filme poderia custar US $ 65 milhões .

Antes de Gere ser contratado, Evans contou com a ajuda de Sylvester Stallone, Harrison Ford e Al Pacino para retratar Dixie Dwyer. Richard Pryor era um candidato para o papel de Sandman Williams. Robert Evans pretendia escalar seu amigo Alain Delon para um papel de duas cenas como Lucky Luciano, mas isso nunca aconteceu. Joseph Dallesandro desempenhou o papel de Luciano, lançando sua carreira no cinema dramático e tornando-o um Warhol Superstar.

O roteirista original Mario Puzo foi substituído por William Kennedy, que criou um roteiro de encenação em oito dias que o elenco usou por três semanas antes das filmagens. De acordo com o ator Gregory Hines, três horas de filme foram filmadas durante as audições. Os roteiros Zebra, incluindo cinco durante um fim de semana ininterrupto de 48 horas, foram produzidos entre 15 de julho e 22 de agosto de 1983. Kennedy acredita que foram produzidos entre 30 e 40 roteiros. A produção começou em 22 de agosto de 1983, no Queens Kaufman Astoria Studios. Mais de 600 pessoas construíram cenários, fizeram esculturas e realizaram apresentações musicais por um custo diário estimado de $ 250.000 dólares. Muitos membros da equipe foram demitidos abruptamente durante a produção. Em poucas semanas, o filme já havia ultrapassado seu orçamento, permitindo que Evans sacasse parte do salário de US$ 4 milhões de Coppola que ainda não havia sido totalmente pago porque o roteiro ainda estava sendo escrito e , portanto, inacabado. Coppola respondeu deixando o set e recusando-se a continuar dirigindo o filme até que fosse totalmente pago.

À medida que o custo do filme aumentava, os irmãos Doumani persuadiram a Orion Pictures a subsidiar o custo do filme com a condição de que Evans renunciasse ao cargo de produtor e contratasse o mafioso Joseph Cusamano para coagir Evans a desistir da parceria. Evans inicialmente concordou, mas ao perceber que Sayyah não estava envolvido no negócio, ele se absteve de apresentar uma ordem de restrição contra eles. Sayyah entrou com uma ação por fraude e quebra de contrato contra os irmãos Doumani, seu advogado David Hurwitz, Evans e Orion Pictures em 7 de junho de 1984. Sayyah investiu US $ 5 milhões e disse que havia poucas possibilidades de reaver seu dinheiro porque o orçamento aumentou de US$ 25 para US$ 58 milhões. Ele acusou os Doumanis de expulsar Evans e afirmou que um investimento de US $ 15 milhões da Orion no filme aumentou desnecessariamente o orçamento. Edward Doumani foi pressionado por Evans a se retirar do filme como o antagonista geral. O tribunal decidiu a favor de Evans, mas também concedeu a Barrie M. Osborne, um amigo próximo de Coppola, controle total sobre a pós-produção, impedindo efetivamente Evans de terminar o filme. Sayyah e os irmãos Doumani também não seriam reconhecidos como produtores.

Cenas do filme The Cotton Club

Música

John Barry escreveu a trilha sonora do filme. Foi lançado em 14 de novembro de 1984 pela Geffen Records. O álbum ganhou o prêmio Grammy de 1986 de Melhor Performance Instrumental por uma Grande Banda de Jazz.

Lançamento

Mídia doméstica

O valor recorde pago pela Embassy Home Entertainment pelos direitos de vídeo doméstico na América do Norte foi de US$ 4,7 milhões. Em abril de 1985, o filme foi lançado em videoteipe e videodisco. Foi o primeiro a usar o sistema de proteção contra cópia da Macrovision, disponível apenas em Betamax e VHS.

Corte do diretor

Coppola descobriu uma cópia Betamax antiga de seu corte inicial em 2015 , com pelo menos 25 minutos de duração. Quando ele editou o filme originalmente, ele concordou com os distribuidores que queriam um filme mais curto com uma estrutura diferente. Coppola gastou mais de $ 50.000 de seu próprio dinheiro entre 2015 e 2017 para restaurar o filme ao seu corte original. Esta versão, intitulada The Cotton Club: Encore e com duração de 139 minutos, estreou no Telluride Film Festival em 1º de setembro de 2017 e estará disponível em DVD e Blu – ray no verão de 2019 .

The Cotton Club: Encore recebeu uma classificação The Film Stage, enquanto a Rolling Stone chamou o resultado desta versão de “reveladora”.

Recepção

Bilheteria

The Cotton Club foi lançado em 14 de novembro de 1984, nos Estados Unidos e Canadá em 808 telas, e arrecadou $ 2,9 milhões durante o fim de semana de estreia , ficando em quinto lugar atrás de Beverly Hills Cop, Dune, City Heat e 2010. Evans culpou a contratação de Coppola, ao que Coppola respondeu que o filme nunca teria sido feito se ele não tivesse sido contratado. Evans afirmou que Coppola aumentou significativamente o orçamento ao rejeitar o roteiro, contratar sua própria equipe e atrasar o cronograma. O filme fracassou comercialmente, arrecadando pouco cerca de US$ 26 milhões contra um orçamento de US$ 58 milhões. Após o lançamento do filme, os corretores de ações começaram a vender ações da Orion Pictures em antecipação ao sofrimento financeiro do teatro.

Resposta crítica

O filme tem uma classificação de 77% no Rotten Tomatoes com base em 30 avaliações. O consenso no site diz: “Enérgico e repleto de artistas memoráveis, o The Cotton Club entretém com seu entusiasmo pela expressão visual e musical, mesmo quando sua arte recebe apenas aclamação educada. ” Com base nas críticas de 14 críticos, o filme tem uma pontuação média de 68% no Metacritic.

Roger Ebert, do Chicago Sun -Times, deu ao filme uma pontuação de 4 em 4. O filme foi listado como o melhor de 1984 por Siskel e Ebert.

Diane Lane, que também venceu por Streets of Fire, foi indicada ao Prêmio Framboesa de Ouro na categoria de Pior Atriz Coadjuvante, perdendo para Lynn – Holly Johnson por Where the Boys Are ’84.